Oleh Robert Milakovic /1 September 20211 September 2021 ‘Rurouni Kenshin: Kyoto Inferno’ adalah sekuel dari franchise Rurouni Kenshin, sebuah adaptasi live-action Jepang berdasarkan serial manga samurai populer dengan nama yang sama. Keishi Otomo kembali ke kursi direktur untuk fitur lanjutan.
Film aksi ini tayang di bioskop Jepang pada Agustus 2014, tayang perdana di Amerika Serikat pada 2014, dengan versi subtitle tiba di luar negeri pada September 2016 dan video sesuai permintaan segera menyusul. Menjadi film beranggaran besar sebesar itu, 'Kyoto Inferno' diambil di berbagai lokasi di Jepang, termasuk Tokyo, Kyoto, Nagano, Ibaraki, dan Kanagawa, dengan lebih dari 5000 ekstra berpartisipasi dalam produksi.
Takeru Satoh kembali sebagai pembunuh kontrak mematikan Kenshin Himura. Sama seperti entri pertama, judul baru ini mengambil perjalanan protagonis menuju penebusan dan dilema moralnya saat ia berjuang untuk mendamaikan masa lalunya sebagai pembunuh berdarah dingin dengan keadaan pribadi dan politik baru serta peralihan dari era samurai ke periode baru dengan nilai dan struktur sosial modern.
Plot untuk Kyoto Inferno diperkaya dengan cara latar belakang sejarah diletakkan serta bagaimana plot samping dan jumlah karakter tambahan yang saling menikah memungkinkan film untuk berhasil menghadirkan dunia yang lebih hidup dan lebih penuh di mana peristiwa terjadi. .
Seperti yang disebutkan, ada banyak karakter dalam sekuel yang tidak diperkenalkan dengan benar. Hal ini disebabkan oleh asumsi bahwa penonton telah menonton judul debut 'Rurouni Kenshin' yang keluar pada tahun 2012 atau telah membaca seri manga atau melihat anime. Namun, sebenarnya tidak harus memiliki pengetahuan sebelumnya untuk menikmati film ini karena ada kilas balik yang tersebar di film yang memberikan cuplikan cerita latar.
Paruh pertama 'Kyoto Inferno' dikemas dengan hiburan naluriah yang dilapisi dengan serangkaian komentar cerdas dalam situasi yang tampaknya canggung seperti yang dialami oleh para karakter selama masa ketika samurai dianggap ketinggalan zaman, dan membawa pedang adalah ilegal selama hari-hari awal 'Kyoto Inferno'. Restorasi Meiji .
Penjahat dalam bab ini adalah Makoto Shishio, peran yang dimainkan oleh Tatsuya Fujiwara, yang diperkenalkan dalam adegan pembuka yang menarik di mana petugas polisi yang merokok berantai dari film pertama Hajime Saito yang masih diwujudkan oleh Yosuke Eguchi, menghadapinya. Namun, Shishio ditutupi perban dari ujung kepala sampai ujung kaki saat kita mengetahui bahwa dia dulu berlari dalam lingkaran pembunuh yang sama dengan Kenshin. Namun, dia ditikam dari belakang oleh pemerintah reformis yang dia bunuh, dibakar, dan dibiarkan mati. Tapi kondisinya yang menyedihkan tidak mencegahnya untuk membalas dendam terhadap pemerintah atas pengkhianatan mereka, dan segera terjadi pertikaian epik antara pendekar pedang hantu dan deputi penodong senjata Saito.
Kenshin dan wanita yang menawarkannya perlindungan di film pertama, Kaoru, berbagi adegan panjang bersama di film ini, menatap mata satu sama lain dengan penuh arti, bertanya-tanya apakah dia harus benar-benar menerima tawaran pemerintah untuk melindungi massa dari penjahat. Tetapi sebagian besar waktu Kenshin juga digunakan untuk melacak bilah terakhir yang dibuat oleh ahli pedang terkenal dan sangat terampil bernama Shakkai Arai, yang juga membuat bilah terbalik Kenshin yang menarik, sebuah katana yang diasah di bagian dalam dengan cara yang mencegah mantan pembunuh bayaran itu tumpah. darah. Seperti yang sudah kita ketahui, dia telah bersumpah untuk membunuh dan berusaha untuk tetap direformasi. Tapi Shishio bertekad untuk membuat Kenshin melanggar janjinya saat dia membawa sepuluh pedangnya, semua lapar akan sepotong legenda. Sayangnya, hanya satu dari semuanya yang cukup terampil untuk menghadapi Kenshin.
Sama seperti di film pertama, 'Kyoto Inferno' adalah tontonan untuk menyaksikan koreografi yang luar biasa, bertempo cepat, tanpa terlihat dipentaskan, penggunaan CGI yang minimal, penggunaan gerakan inventif yang sangat baik, integrasi pertarungan ke dalam adegan, kemahiran penggunaan bidikan dan sudut kamera mengintensifkan adegan pertarungan. Tambahkan ini ke elemen plot Kenshin-tension, di mana dia mencoba memperjuangkan perdamaian dan keadilan sambil menghindari kembali ke cara lamanya sebagai mesin pembunuh. Semua ini pasti akan membuat adrenalin Anda terpompa sepanjang adegan aksi.
Musiknya adalah campuran dari nada eklektik dan lebih optimis, perpaduan antara klasik gaya barat dan elektronika dengan nomor pop-rock Jepang yang angkuh berjalan melalui kredit akhir. Musik ini sengaja dibuat untuk membuat para penggemar muda senang dan juga melambangkan situasi di Jepang pada saat itu yang menyoroti ketakutan akan pengaruh budaya barat.
Seperti film pertama, para pemeran memakukan penampilan mereka. Takeru Satu tidak hanya mengeluarkan aura Kenshin tetapi juga mantan Battousai yang lucu namun mematikan. Kekejaman Shishio, meskipun ditutupi plester, masih sangat terlihat, dan pria paling berbahaya Juppon Katana dihidupkan kembali oleh Ryunosuke Kamiki, semuanya memberikan penampilan yang luar biasa.
Film ini memberikan perhatian besar untuk mengangkat periode awal Meiji dan membuatnya sepercaya mungkin dalam hal detailnya. Ini terutama faktual untuk Kyoto, yang digambarkan sebagai kota sibuk yang dikemas dengan ramuan budaya tradisional dan barat. Hal ini juga diperkuat dengan kostum, yang berkisar dari gaya rambut konvensional hingga setelan barat dan alas kaki klasik, dan masih banyak lagi. Semua ini memberi penghormatan kepada latar sejarah di mana cerita itu terungkap.
Penghormatan ini juga meluas ke representasi arsitektur dari kedua rumah tradisional dan barat. Puncak pengaruh barat misalnya, tergambar pada komponen interior dan eksterior kediaman menteri. Diplomat itu sendiri mewujudkan citra meludah dari seorang pria Jepang modern yang dicirikan oleh janggut yang mengesankan, mengenakan desain barat yang bagus.
Tidak diragukan lagi bahwa 'Kyoto Inferno' adalah film yang menarik untuk ditonton. Alur ceritanya tidak rumit. Karakternya sederhana dan sesuai dengan manga. Aspek sejarah terwakili dengan sempurna. Adegan pertarungannya patut dicontoh. Untuk film berorientasi penggemar, film ini cukup mengungguli penulis skenario dan sutradara yang menciptakan narasi yang tidak mengasingkan pemula ke waralaba. Ini pasti sepadan dengan waktu.
Jika Anda ingin menonton Film Rurouni Kenshin secara berurutan , lihat panduan kami.