Ulasan ‘CODA’: Pelukan Budaya Tunarungu yang Jujur Secara Emosional

Oleh Robert Milakovic /25 Agustus 202125 Agustus 2021

Pada awalnya, Anda mungkin berpikir bahwa CODA film Sian Heder adalah tentang ritme yang dapat diprediksi yang telah Anda tonton berkali-kali sebelumnya. Bagaimanapun, dalam skenario kedewasaan yang cukup akrab, ini mengikuti seorang gadis kota kecil yang cerdas dari awal yang sederhana yang berfantasi belajar musik di kota besar. Ada guru yang optimis, naksir yang menyenangkan, kompilasi latihan yang sepenuh hati, audisi berisiko tinggi, dan, tentu saja, keluarga yang curiga dengan ambisi anak-anak mereka. Anda mungkin percaya bahwa Anda sudah tahu semua yang perlu diketahui tentang makanan yang menenangkan ini pada pandangan pertama.





CODA akan membuktikan Anda salah. Peduli, riang, dan dihiasi dengan hati yang paling besar. Bukannya Heder tidak menghargai norma yang disebutkan di atas sesuai nilainya; dia melakukannya. Dia melakukan keajaiban yang indah dengan filmnya, yang judulnya merupakan akronim: Child of Deaf Adult, dengan membengkokkan formula dan menyajikan kisah yang diakui ini di dalam setting baru, bahkan mungkin perintis dengan perhatian seperti itu, akurasi yang diamati dengan cermat. Gadis yang sangat berbakat yang dimaksud di sini kebetulan adalah salah satunya, diperankan oleh Emilia Jones. Dia menegosiasikan nuansa identitas, hasrat, dan harapan keluarga, mencoba menyeimbangkannya tanpa menyakiti perasaan siapa pun, termasuk perasaannya sendiri.

CODA, sejujurnya, berdasarkan film Prancis La Famille Bélier, jadi konsepnya tidak sepenuhnya unik. Ansambel inilah yang membedakan pertunjukan ini, dan memberikan dampak yang signifikan. Sementara aktor pendengaran mewakili keluarga dalam aslinya yang bermaksud baik (kecuali saudara laki-lakinya, yang diperankan oleh aktor tunarungu Luca Gelberg), mereka semua diperankan oleh aktor tunarungu kehidupan nyata dalam film Heder. Pemenang Oscar legendaris Marlee Matlin, Troy Kotsur yang mencuri perhatian, dan Daniel Durant memimpin pemeran bintang yang menanamkan versinya dengan jenis kelembutan alami yang istimewa.



Jones memerankan Ruby, seorang siswa SMA berusia 17 tahun di Gloucester, Massachusetts, yang bangun pukul 5 pagi setiap hari untuk membantu keluarganya—ayahnya Frank (Kotsur), ibu Jackie (Matlin) dan saudara lelaki Leo (Durant), —di kapal mereka dan bisnis ikan yang baru dibuka. Heder tidak membuang waktu untuk memberi kami nuansa rutinitas sehari-hari Ruby. Karena dia adalah satu-satunya anggota klan Rossi yang dapat mendengar, dia terbiasa menjadi penerjemah bahasa isyarat mereka ketika mereka berada di depan umum. Dia menghabiskan hari-harinya menerjemahkan setiap skenario yang bisa dibayangkan dalam dua cara: di pertemuan kota dan di kantor dokter (satu contoh awal yang bermain untuk tertawa terbahak-bahak berkat daging komedi emas Kotsur).

Apa yang Ruby tampaknya sangat seimbang dan menakjubkan sehingga perlu beberapa saat untuk menyadari betapa beratnya seluruh situasi bagi gadis muda itu, meskipun kedewasaan dan rasa tanggung jawabnya jauh di atas usianya. Sebagai permulaan, dia sangat menyadari segala sesuatu yang pribadi tentang orang tuanya, termasuk masalah medis mereka dan (yang membuatnya ngeri) kehidupan seks mereka. Ketika dunia pendengaran tidak baik atau meremehkan, dia mengadopsi naluri yang hampir protektif, selalu mengutamakannya.



Saat Ruby bergabung dengan paduan suara sekolah dan mengungkap bakat menyanyinya, hal itu membuatnya kehilangan keseimbangan. Ini membuatnya berselisih dengan keluarganya, terutama ketika dia memutuskan untuk mendaftar ke Berklee College of Music di Boston, mengadopsi jadwal latihan yang sering bertentangan dengan kewajiban bisnis keluarganya. Miles (Ferdia Walsh-Peelo dari Sing Street), seorang anak laki-laki pemalu yang sangat mengagumi Ruby, semakin memperumit masalah.

Misalkan ada satu kekurangan dalam film ini. Dalam hal ini, seberapa jauh Heder berjalan dengan Bernardo Villalobos karya Eugenio Derbez, karakter yang entah bagaimana menyampaikan kepalsuan seperti komedi situasi dalam film yang sebenarnya asli. Derbez melakukan yang terbaik yang dia bisa dengan serangkaian dialog umum, tetapi adegannya tidak selalu mendarat dengan ketulusan yang sama seperti CODA lainnya. Namun, kurangnya penilaian ini tampaknya sepele dalam sebuah film yang begitu emosional, sangat berhubungan dengan karakter kuno yang disukai penonton.



Dan banyak bentuk keaslian lain di seluruh CODA yang menggantikannya, dari penggambaran Heder tentang Cape Ann dan dunia di sekitarnya melalui elemen yang hidup hingga bagaimana dia mengenali suka dan duka keluarga kelas pekerja dengan kejujuran dan humor, tanpa pernah membuat mereka atau mereka merasa bersalah.

Di atas segalanya, dia meyakinkan kita bahwa keluarga Rossi adalah keluarga nyata dengan chemistry alami, hubungan yang tulus, dan tantangan mereka sendiri, unik dan umum seperti keluarga lainnya. Jalur yang dipilih Ruby mencontohkan individualitas dari pertempuran reguler itu. Apakah bakat Ruby yang didorong oleh suara akan membedakannya dari Rossis lainnya? Seperti apa kehidupan kuartet itu jika Ruby memutuskan untuk pergi?

Heder merinci jawabannya secara terbuka dalam beberapa momen yang luar biasa murah hati (dan, bagi pengamat ini, menyentak), terutama pasangan yang bermain seperti versi cermin satu sama lain. Selama satu, semua suara memudar sementara Ruby bernyanyi di depan orang yang dicintainya, memungkinkan kita untuk melihat tindakannya melalui mata tunarungu. Suara tidak masalah di sisi lain, yang menampilkan trek yang dipilih dengan baik yang mungkin menghangatkan hati yang paling dingin sekalipun. Karena melalui bahasa bersama mereka, Heder meyakinkan bahwa kita melihat cinta tanpa batas yang ada.

CODA menyajikan alasan sederhana untuk relevansi representasi layar: satu abad film yang dibuat dari pandangan yang homogen telah meninggalkan begitu banyak cerita dan pengalaman baru yang tidak dilaporkan. Ini adalah kesenangan sederhana untuk menonton drama yang akrab terungkap di tangan aktor yang sering kali terbatas pada peran pendukung. Matlin adalah seorang bintang film yang histeris dan lincah yang biasanya memerankan karakter Tuli, tetapi dia juga seorang ibu, seorang istri, dan seorang pengusaha dalam film ini. Heder mengetuk semua yang dia harus berikan di layar.

CODA dipoles, meskipun sedikit manis untuk beberapa selera. Saya bersyukur atas perayaan film tentang keluarga, teman, dan kehidupan di saat yang menyakitkan.

Di Apple TV+ hari ini.

SKOR: 8/10

Tentang Kami

Cinema News, Series, Komik, Anime, Games